超主觀影評－愛不愛 사랑한다, 사랑하지 않는다 (2011)

不負責任影評－愛不愛(2011)

演員：玄彬，林秀晶

導演：李潤基

有些電影很會震撼你心，例如「阿凡達」這般的，看的時候目不轉睛，被眼前的一切，包括人，劇情，特技，聲效和創造力吸引，是感覺很精彩的戲。有一種電影，節奏很慢，劇情平平無「起」，主角對白不多，很文藝，也令人打瞌和悶呆。第一次看完的時候會發自本能地驚訝地說：「WHAT THE ...!」，然後發現接下來幾天腦袋裡都是這部戲的一幕幕畫面，生活整個調子也待在前幾天看的那部戲裡頭。然後翻看幾遍，慢慢細味。然後愛上了。例子有岩井俊二的「花與愛麗絲」。而「愛不愛」也屬於這一種。

故事簡單地說，就是老婆有一天跟老公說她要離開他，去跟另外一個男人生活了。在頭準備走的那天下很大的雨。鄰居的貓意外地掉進他們家的花園進了他們家，不知道躲到哪裡去了。最後貓終於出現在老婆的眼前，老婆跟他說：「沒關係，一切也會變好的。」

套用朋友的一句話：導演拍的可真的不客氣。

這部電影是用細節來呈現真實。電影一開始就是不客氣的九分鐘長鏡頭，比Atonement那出名的長鏡頭還要長。男主角載女主角去機場，因為她要去日本公幹。兩人在車上有的沒的在搭聊，但那看似自然，沒甚麼特別的閒話家常提供了很多關於兩人的背景資料。男的對女的很好。細心溫柔，照顧周到，就是那種站在「1」就已經為對方想到「10」要怎麼辦的人。真是體貼到不得了，讓觀眾都在想：為甚麼林秀晶可以那麼冷漠，毫不感動還出軌，還毫不愧疚地，超級乾脆地跟他說分手，真是無情。這個setting給觀眾一個「大概應該要怎麼看他們」的概念，跟後面的角色呈現和劇情發展做了強烈的對比。

男主角由片首就對女主角異常照顧。聽到她要走了， 沒有多過問，也沒有要追問誰是第三者；還收拾東西送她走。他預約了餐廳「歡送」她，名副其實吃一頓「最後晚餐」；別的男人打來找自己的老婆，還讓老婆接電話－被笠綠帽的他看似偉大，委屈，但其實這樣才自私：他甚麼也替她做，煙頭幫她執，碗碟替她收，更不讓女主角做任何讓他好受的事，拒絕女的關心，打算就這樣自己的愧疚感會減少。固然男這樣做也會很難受，但他卻寧願承受，也不打算做甚麼挽留 女主角。甚麼也「無所謂」，自己受傷也無所謂，先去看貓吧。

「就算生氣也沒用。總是覺得，一旦你決定了的事情，是誰也不能改變的。」

他可能是因為瞭解她，所以不做無謂的掙扎；可能是覺得女主角離開了自己會得到幸福，或是自己沒辦法讓她開心，但這個想法的根底，多少也是出於自私，或是惰性，還有妥協。片子最後男主角在切洋蔥流淚後洗臉，卻不能停止哭泣，可見他是悲傷，是不捨得，是愛她的，但他的性格和想法讓他甚麼也做不到。觀眾無法知道事情的真相，因為戲裡並沒有交待。但如此可以讓觀眾作任何類型的猜想，在從而更加瞭解人性，真是很不客氣，但很有趣。

不知道是角色安排，演員演技或是我本來是女性的關係，女主角的情緒和內心掙扎比較明顯。雖然出軌的是她，看似冷漠，灑脫的都是她，但不難看出她是不捨得的，還很愛他的。她的離開，多少也跟男主角的性格有關吧。本來觀眾會覺得男的這麼照顧女的，女的卻愛理不理，不懂珍惜，還出軌了。特別是玄彬的盲目粉絲應該會恨死林秀晶。但看著看著就可以明白，男主角的自私，被動和自我投降是如何可憎和累人的。每個人都有獨特的個性，但全世界人唯一相同的地方就是，大家的優點也是大家的缺點。矛盾就在這－他很細心溫柔，會送你他親手造的小狗；他對你的生活很著緊，也知道魚罐頭和吃剩的鬆餅放在廚房的哪一個位置；你出軌了，他沒有怪過你，就連麻怨的聲音也沒有；他會在你有困難時輕鬆地解決你的問題；他懂調配世界上最好喝的咖啡（讓我想起陳豪^^），又懂下廚；很隨和，隨和到甚麼也沒所謂，所以就連你離開了他也默默接受，還替你收拾東西。

她應該是還很愛他，但不能繼續忍受他的脆弱。她太瞭解他的個性，所以深深地明白他並不會改掉，並不會挽留。如果留下繼續愛就得忍受，但就是留下也不是一個option，因為他根本沒有要求。所以在男主角幫她的煙頭點火時，女的忍不住用力地往他胸口搥打泄憤。但男主角還是甚麼也沒說。還有的就是，他們大家也習慣了大家的存在，因為五年的生活，太過瞭解對方，太瞭解堅持下去的結果，以致兩位都再沒力量繼續經營這份愛情。在這個瓶頸位，到底要繼續愛，還是不愛？要離開是因為不愛了，還是因為太愛了？都沒有人搞得清楚。所以電影其實命題也命得蠻好的。

生活中每個人的舉手投足都反映一些事，而不客氣的導演就用了很多Close Up和定鏡拍下演員的神態和動作，和表現兩人性格的矛盾。女主角翻看以前寫下的廚藝書，小心翼翼地擺弄那些皺皺的memo紙，可見她很珍惜回憶，很不捨；但女主角性格又是很乾脆的－這從她吸塵時毫不猶豫把類似耳環的東西吸走的scene可以看出來；這些讓觀眾看到了人物的性格豐富多樣性。男主角表面上可以輕易放棄，灑脫接受一切，但其實只是在隱藏真我，底子下是非常念舊的人。他可以放棄了做了很久的設計工作，但卻把以前工作的東西都留下來。可以讓女主角離開，但私底下自己一個在悲傷。導演用了至少一分鐘來拍他幫女的收拾物品。細心謹慎的他慢慢地把陶瓷碗碟用泡泡紙包好，用膠紙貼牢，再放進紙皮箱裡；再用了兩分鐘來拍他有耐性地在地牢裡，用毛巾抹著被弄濕了的畫簿，鉛筆，顏料瓶等，顯出他有多珍惜事物。

女主角看到他一箱舊物，跟他說：「這些年我認真的扔著，你就認真的攢著。」

男跟她說：「該扔掉的就應該扔掉，可是做起來很難。」

然後女說：「但放棄也是很有勇氣的人才做得到的呢。」

這套對白完全表達了兩個人整部戲的中心情緒和掙扎。劇情進展沒錯是很慢，但其實每一個scene也有它存在的意義，很值得細味。導演細心營造出來的情緒和調子真的很有味道，每一個鏡頭也很豐富，有質感。我感覺就是啊原來這就是千千萬萬電影種的其中一種，電影的世界所呈現的事物真是層出不窮，很美妙。

看完黎耀祥的「戲劇浮生」後真是學到不少，也啓發了我如何在深入一點看演技，才發現要作一個出色的演員真的很難很難，因為演戲不是學就會，而需要對人性作深，闊和長時間的探索。黎認為演員要懂哲學，才懂人性。懂人性，才懂演活人。過程也需要個十年，二十年才會成熟吧。所以Meryl Streep這類演甚麼像甚麼的演員真的讓我好佩服。是要怎樣才做到呢？

曾經以為這樣緩慢，不需要hysteria，大哭大笑或者是大吵大鬧的戲應該比較容易做，但這些戲更講究的是演員如何掌握角色的內心，透過一舉一動演出角色的個性和心情。只是說已經覺得很難－如何在同一時間兼顧外內呢？比起很容易就可以牽動情緒而做出的大哭大鬧，這些沈靜，不是空洞而是含有無限內心翻騰的戲，要演是真的好難。玄彬給我的感覺就是，他很努力的裝開心，裝開懷。但悲傷的眼神已經說出一切。對於這樣一個帥哥來講，是分外令人覺得「他都演的還不錯的」的感覺。（對，就是這麼膚淺！）我看別人演技還是新手（是近這一年看戲才會特別留意如何才算是好演技，點好法等等）所以不懂評。但兩人作出的感覺，就是很自然，很令人說服。我想，這應該代表他們是很好的演員吧，畢竟演戲就是把人演好，演出真實。因為鏡頭太長，對話之間的留白時間都要演員自己去摸索。默契很重要吧？他們兩個演員真是很厲害。

在這部戲裡除了開首和結尾出現過音樂，其他部分都沒有配樂，只有永遠下不完的雨聲。平常看電影都不會特別留意聲效，但由於這部戲實在太靜，在裡頭發現，原來聲音在電影裡起的作用非常大。因為太靜，所以演員的對話，還有所弄出的聲音，都是表演的一種。在電影裡，聲音建立了節奏。他們的拖鞋在木質地板上所製造的腳步聲也是一種節奏，也表達心情狀態。例如散漫，tappy的腳步，代表著角色的沈重和煩惱等等的。女主角開動洗衣機的doot－doot－－－doot聲音也真的有作用。又例如男主角關陽台的門，教女主角要怎麼順滑地關門的時候：「就這樣往後推一下，然後往下按，然後再推過去的話，就關上了。」講完每一句後就做一個動作，這所發出的聲音的節奏分明。這樣子講出來很奇怪，從來也沒有這樣聽聲音的，但大概就是有這樣的一個感覺。電視發出的，沒間斷式的噪音跟兩人的沈默造成了強大的對比。

所有看似自然的事，應該說，越自然的表現，越需要演員特意的技巧去表現自然。裝自然應該是世界上最難，最不自然的事情。這部戲的一個著眼點，就是欣賞細節。每一個動作，表情和神態都是演員經過精心安排和設計的。如何將電影整個味道帶出，這些細節可是不可忽略的。

• 他們的家設計真美。決定讓它成為我的Dream House樣式。

• 玄彬他這個髮型嘛... 真的有點兒太爆。但還是怪樣的型格。

• 林秀晶－從對不起我愛你我已經很喜歡她了。又是靜謐的靈氣系。

• 原來導演來過香港啊在三月時舉辦的香港國際電影節。以後真的要好好留意不要再錯過了！

• Trailer